De Poort
eXplore, het VIP platform bevat info over 42022 strips, 11239 reeksen, 8593 auteurs en 654 collecties.
Links naar sites van je lievelingsauteur(s) en extra informatie over deze auteur(s). Je vindt het allemaal hier.
Deze lijst is zeker niet compleet en, indien je een interessante link zou willen toevoegen, mail ons gerust. We zullen het met aandacht bekijken.

Hieronder vind je de auteurs alfabetisch gesorteerd.


A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K - L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W - X - Y - Z


A

Adachi Mitsuru

  • Mitsuru

Adachi werd op 9 februari 1951 geboren in Isezaki, ten noorden van Tokio. Zijn eerste stappen in de mangawereld zette hij met Kieta Bakuon in 1970, een korte manga die enkel in een voorpublicatiemagazine is verscheen.

Adachi's echte doorbraak kwam er met Nine in 1980, en specifieker met Touch, zijn op één na langste reeks (26 delen), in 1981. Daarvoor was Adachi eerder onbekend en werkte hij samen met verschillende scenaristen. De belangrijkste scenarist was Juso Yamasaki, waarmee Adachi in 1977 Aa!Seishun no Koshien tekende.

Mitsuru Adachi heeft iets wat vele andere mangaka niet hebben: de kunst om zowel jongens als meisjes aan te spreken. Zijn manga's kunnen nooit in een hokje geplaatst worden, en worden dus steeds door een heel groot publiek geapprecieerd. Natuurlijk draagt Adachi's aparte humor hier ook toe bij, vooral de scènes waarin Adachi met zijn uitgever kibbelt zijn een soort handelsmerk geworden.

Adachi's verhalen draaien vooral rond sport en de alledaagse kwesties van de adolescentie, maar dat hij veel meer in zijn mars heeft dan enkel dat, bewijst hij met bijvoorbeeld Niji-iro Tohgarashi. Toch is het zo dat zijn grootste successen manga's zijn over sport, meer bepaald baseball, zoals Touch en H2. Momenteel werkt Adachi aan de reeks Cross Game.

 

Werken van Mitsuru Adachi

  • Hirahira-kun Seishun Nikki (1974)
  • Heart no Ace (1975)
  • Gamushara (1976) - met Juso Yamasaki
  • Aa! Seishun no Koushien (1977) - met Juso Yamasaki
  • Oira Hougako Wakadaishou (1979)
  • Nine (1980)
  • Yuuhi no Nobore (1980)
  • Hi Atari Ryoukou (1980)
  • Miyuki (1981)
  • Touch (1981)
  • Hato no Esu/Teens/Aoba no Kaze (1983)
  • Slow Step (1987)
  • Rough (1987)
  • Short Program (1988) - In Japan is Short Program uitgegeven in 2 delen: een eerste in 1988 en een tweede in 1996.
  • Niji-iro Tohgarashi (1990)
  • H2 (1992)
  • Jinbé (1997)
  • Itsumo Misora (2000)
  • Katsu (2002)
  • Cross Game (2005)


Amandine

Anderson Brent

Andreas

Argibald

Aris Gilles

Aron

Asada Miho
  • Déjà connue pour son adaptation en manga de la série « Pokémon », Asada Miho revient à ses premières amours dans une nouvelle adaptation d’un succès multiplateformes, à savoir jeu vidéo et dessin animé.


Augis Fred

B

Baba

Bajram Denis
  • Ik heb onlangs een prachtige site gevonden van Universal War One. Hij wordt trouwens gemaakt door Dennis Bajram himself. Je vindt er echt alles terug: laatste nieuwtjes, photo's, previeuws, storyboards en zelfs verbeteringen van fouten die in zijn strip te vinden zijn.

  • Extra informatie: http://www.bajram.com/


Baker Kyle

Bakker Elsje

Bauthian Isabelle

Bej Kinga

Bellamy Bruno

Benito David

Béren

Berner Rotraut Susanne
  • Rotraut Susanne Berners is een van 's werelds bekendste en beroemdste illustratoren. Voor haar prentenboeken ontving ze al tweemaal een Zilveren Penseel.


Bertrams Joep

Biboun

Black'mor Elian

Boostopoulet Dominique

Bosch Janko

Bouden Tom

Boulet

Brasey Edouard

C

Carine_M

Carlier

Cauuet Paul

Céka

Cerami Vincenzo

Chadeisson Paul

Christensen Ole Comoll

Ciia

Clamp

  • CLAMP was oorspronkelijk een groep doujinshi-tekenaressen die uit twaalf leden bestond. Door het succes dat ze haalden besloten enkele leden (zeven: Mokona Apapa, Satsuki Igarashi, Mikku Nekoi, Nanase Ohkawa, Tamayo Akiyama, Sei Nanao en Leeza Sei) er zich professioneel mee bezig te houden. Met RG Veda boekten ze in 1989 hun eerste grote succes. Al snel ziet Sei Nanao geen toekomst meer in het tekenen en ze stapt uit de groep. Na nog enkele andere reeksen (o.a. X en Tokyo Babylon) besluiten ook Leeza Sei en Tamayo Akiyama om de groep te verlaten. Zij probeerden solo een carrière te maken (Akiyama is de mangaka van o.a. Hyper Run en Derayd). Na het vertrek van deze twee laatsten verandert de stijl van CLAMP. Niet zozeer de tekenstijl (Apapa en Nekoi hebben zich daar altijd mee beziggehouden), maar wel de verhalen. Waar X en Tokyo Babylon nog een donkere en ietwat gure sfeer uitstraalden, blijken Card Captor Sakura en Angelic Layer over te lopen van de gelukkige mensen...

    Elk van de vier leden heeft een eigen taak. Mokona Apapa houdt zich bezig met het grootste deel van het tekenwerk; Mikku Nekoi neemt de chibi-tekeningen voor haar rekening; Nanase Ohkawa is de scenariste en Satsuki Igarashi de assistente (zij houdt zich o.a. bezig met het inkten en decors tekenen).

    De meningen over CLAMP zijn verdeeld. Velen die de oude CLAMP goed vonden haakten af bij de meer nieuwe werken en diegenen die zich niet konden vinden in de oudere stijl, kunnen goed overweg met de recentere stijl. Maar beide stijlen hebben natuurlijk hun charmes...

     

    Website

    www.clamp-net.com

     

    Werken van Clamp

    Aangezien de werkwijze van CLAMP redelijk chaotisch is (verschillende reeksen worden tegelijkertijd gemaakt) kan het zijn dat de jaartallen niet altijd kloppen...

    • RG Veda (1989)
    • 20 Menso Ni Onegai (1989 - remake in 2001)
    • Cluster (1991)
    • CLAMP School Detectives (1992)
    • Dukalyon (1992)
    • Tokyo Babylon (1992)
    • White Princess (1992)
    • X (1992)
    • Rex Kyoryuu Monogatari (1993)
    • Sohryuden (1993)
    • Magic Knight Rayearth (1994)
    • Miyuki-chan in Wonderland (1995)


  • Extra informatie: http://www.clamp-net.com/


Cléo

Clo

Clod

Clotka

Coiffeurs pour Dames

Corazza Lynda

Cromheecke Luc

Crowley

Cuca

D

Dany

Daryl

Dauvillier Loïc

De Bonneval Gwen

De Groot Stefan

De Jonge Freek

De Jongh Aimée

De Koninck Jaak

De Lartigue Hubert

De Moor Bob

De Thuin David

De Wit Peter

Deflandre François

Delbressine Marissa

Devlamincq Christophe

Dhondt Steven

Domas

Donsimoni Régis

Duprat François

Dupré Steven

E

Eo

F

Fritz (Van den Heuvel)

G

Gary

Geluck Philippe

Genest Cathérine

Gestin Sandrine

Giger HR

Gotlib Marcel

Grange Dominique

Gravé Vincent

Guillemois Alban

Gummbah

H

Hartjes Maaike

Hato Moa

Heiligers Olivier

Henriet Alain

Hermann

Hiti Samuel

Hogenbirk Pieter

Hojo Tsukasa

  • Tsukasa Hojo werd geboren op 3 mei 1959 in Kyushu. Hojo toonde dat hij heel wat talent in zich had, maar eigenlijk hield hij niet van mangatekenen, hij vond het eentonig en vervelend. Toch maakte hij - om de tijd te doden - nog voor zijn 20 jaar zijn eerste manga: Space Angel. Tegen al zijn verwachtingen in won hij hiermee de eerste prijs van de Osamu Tezuka wedstijd. Na een contract in de wacht gesleept te hebben, maakte hij enkele one-shots, om daarna uit te pakken met een eerste voltreffer, Cat's Eye. De serie kende een groot succes, maar Hojo stopte ermee omdat hij het beu was telkens de vrouwelijke hoofdpersonages te tekenen.

    Twee jaar na het debuut van Cat's Eye, in 1983, creëerde Hojo City Hunter (met een mannelijke hoofdrol) waarmee hij wereldwijd beroemd raakte. Tijdens deze drukke periode bleef Hojo ook one-shots maken, kwestie van afwisseling. Wanneer Hojo in 1991 stopte met City Hunter, profiteerde hij enkele jaren van de rust die hij in acht jaar niet meer gekend had.

    In 1997 begon Hojo dan weer aan een serie, die net als alle andere werken van zijn hand, een groot succes kende. Nochtans waren er enkele problemen met de uitgever die vond dat zijn publiek te jong was voor Family Compo. Momenteel werkt Hojo aan een nog steeds lopende serie, Angel Heart. Hojo leerde genieten van het tekenen van manga, maar zal nooit iets tekenen dat hij niet wil.

    Website

    hojo-tsukasa.com

     

    Werken van Hojo

    • Space Angel (1979)
    • Cat's Eye (1981)
    • City Hunter (1983)
    • Splash! (1987)
    • Taxi Driver (1990)
    • Rash!! (1995)
    • Komorebi No Motode (Sous un Rayon de Soleil) (1996)
    • Family Compo (1997)
    • Angel Heart (2001)
    • Tsukasa Hojo Recueil (One-Shots)

     



  • Extra informatie: http://www.hojo-tsukasa.com/


Hondius Gerrie

Hottin Bertrand

Houssin Laurent

Hugot Jean-Pierre

I

Ilah

Inoué Takehiko

  • Takehiko Inoue werd op 12 januari 1967 geboren in Ooguchi. Zijn jaren op de middelbare school werden gedomineerd door basketbal en tekenen, een combinatie waarvan hij later zijn beroep zou maken. Reeds in 1988 maakte hij zijn debuut in de mangawereld, nog voor hij zijn universitaire studies kon afronden.

    Inoue's eerste succes kwam er met de publicatie van Slam Dunk in Weekly Shonen Jump in 1990. Delen 21 en 22 braken toen zelfs het record van de grootste oplage voor een manga. De 'basket-boom' die toen ontstond in Japan werd dan ook toegeschreven aan Inoue's meest succesvolle werk.

    In 1997 zorgde Inoue voor een primeur door de 4-delige reeks Buzzer Beater – ook rond het thema basket – op het internet te publiceren. Buzzer Beater is nog steeds te lezen op Inoue's website (Japans en Engels).

    In 1998 waagt Inoue zich aan een manga gebaseerd op de roman van Eiji Yoshigawa over de samurai-legende Musashi Miyamoto. Vagabond is een manga van een heel ander kaliber dan alle andere albums van Inoue. De reeks kreeg in 2000 de eerste prijs op het Media Arts Festival.

    Momenteel is Inoue nog steeds bezig met Vagabond, maar ook met Real, wederom een manga rond basket, maar origineel door het feit dat het om rolstoelbasket gaat.

     

    Website

    www.itplanning.co.jp/index.html

     

    Werken van Takehiko Inoue

    • Chameleon Jail (1989)
    • Akagasuki (1990)
    • Slam Dunk (1990)
    • Baby Face (1992)
    • Hang Time (1993)
    • Buzzer Beater (1997)
    • Pierce (1998)
    • Vagabond (1998)
    • Real (1999)


     

    Chameleon Jail

     

    Vagabond

     



  • Extra informatie: http://www.itplanning.co.jp/index.html


Ito Junji

  • Junji Ito werd in 1963 geboren in de provincie Gifu. Reeds op vroege leeftijd werd hij beïnvloed door tekeningen van zijn zus en door de manga's van Kazuo Umezu (°1936, wordt beschouwd als de 'vader' van de horrormanga… iets zoals Tezuka voor manga in het algemeen; zijn bekendste werk is Orochi:Blood). Tijdens zijn studentenjaren verdeelde hij zijn tijd tussen studeren en tekenen, maar ook nadat hij zijn diploma als tandheelkundige behaalde, koos Ito niet onmiddellijk voor een van de twee mogelijkheden. Hij combineerde de twee jobs zo goed en zo kwaad als het kon. Ook nadat Ito volledig doorbrak in 1987 door de Umezu-prijs voor horrormanga te winnen met zijn meest bekende werk Tomié, bleef hij doorwerken in de medische wereld. Pas in het begin van de jaren negentig koos Ito volledig voor het beroep van mangaka.

    Naarmate het horrorgenre steeds populairder werd groeide ook de bekendheid van Ito en zijn werk. Steeds meer manga's, waaronder Tomié werden verfilmd of er werd een tv-reeks van gemaakt. Na de 'horror-boom' deed hij zijn succes nog eens over met het ongeëvenaarde Uzumaki (Spirale - uitgeverij Tonkam).

    Typerend voor Ito is zijn atypische tekenstijl. Althans in het Japanse horror-wereldje, waar meer een stijl wordt gehanteerd die meisjes moet aanspreken. Ito's stijl is zeer verfijnd en aangenaam, maar enorm afschrikwekkend daar waar het moet zijn. Ito zelf zegt dan ook dat hij graag het monsterlijke in de alledaagse dingen zoekt. Een mens moet dus zowel als mens en als monster kunnen uitgebeeld worden.

    Het probleem met Ito is dat zijn verhalen meestal korte verhalen zijn verschenen in verschillende voorpublicatiemagazines. Het is dan ook moeilijk om een volledig en correcte bibliografie van de man aan te leggen. De lijst hieronder is overgenomen van www.thirteens.net/~ghc/misc/a/itoujun.htm en is de meest duidelijke die ik gevonden heb. Let wel dat de jaartallen dus niet de jaartallen van de eerste verschijning zijn..

     

    Werken van Junji Ito

    • Yaneura no Nagai Kami (1988)
    • Chikashitsu (1990)
    • Yashiki (1990)
    • Junji no Kyoufu Collection (1991)
    • Siren no Mura (1993)
    • Junji no Kyoufu Yobanashi (1994)
    • Frankenstein (1994)
    • Kanoke (1995)
    • Gaka (1996)
    • Kaiki Kanzume (1996)
    • Shibito no



J

Jannin Frédéric

Janssen Jeroen

Jean Anthony

Jenny

K

Kamagurka
  • 5-talige site (waaronder Nederlands!) met allerlei cartoons en strips met gastoptredens van o.a. Raketman en Bert en Bobje, en natuurlijk Kamiel Kafka.

  • Extra informatie: http://www.kamagurka.com/


Kapreles

Katsura Masakazu

  • Masakazu Katsura (k=ka;2=tsu;r=ra) werd geboren in Fukui op 10 december 1962. Nadat enkele vrienden hem complimenten hadden gemeekt over zijn tekenwerk nam hij deel aan de Osamu Tezuka-wedstrijd. Katsuras doel was de hifi-stereoketen die er te winnen viel, en uiteindelijk lukte het hem ook de eerste plaats in de wacht te slepen.

    In tegenstelling tot vele andere mangakas is Katsura nooit assistent geweest. Dit had zijn gevolgen: enkel de serie Wingman sloeg ietwat aan bij het publiek.

    Na Wingman werd Katsura opgenomen in het ziekenhuis, en daar besloot hij het over een andere boeg te gooien. Zijn tekenstijl werd fijner en mooier en ook de verhalen kregen een andere wending. Dit sloeg evenwel ook niet aan tot hij een kortverhaaltje schreef: Video Girl. Dit was de voorbode voor een enorm succes met Video Girl Aï (15 volumes) en Katsura kreeg eindelijk erkenning als mangaka.

    Ook zijn volgende serie - DNA² - kende aanvankelijk een groot succes, maar de interesse voor de sci-fi en de mooie meisjes van Katsura ging na vijf delen liggen. De tekenstijl van Katsura begon steeds mooier te worden en met Shadow Lady bracht hij dan ook een technisch hoogstandje uit. Spijtig genoeg was het verhaal niet echt sterk en werd de serie al snel afgevoerd.

    Om nog eens een voltreffer te hebben, begon Katsura aan I"s, waar hij zijn specialiteiten - romantiek en mooie meisjes - terug samenbrengt. Toch zijn het niet de succesvolle reeksen die Katsura graag tekent. Als grote fan van Batman probeert hij in elke uitgave ten minste een kleine verwijzing naar zijn idool te plaatsen. Dit resulteerde in een verderzetting van zijn manga Zetman, die veel gelijkenissen vertoond met de vleermuisman.

    Meer over Katsura kan je lezen in het Katsura-dossier.

     

    Website

    http://k2r.jp

     

    Werken van Masakazu Katsura




Keijima Jun
  • Keijima Jun est un jeune scénariste adepte de sports extrêmes qui signe là son premier scénario de manga.


Kim

Kinney Jeff

Kness

Kok Alice

Kok Mike

Kolk Hanco

Kooistra Menno

Kresse Hans G.

Kroll Pierre

L

Laan Farida

Lambour Séverine

Lapuss'

Larcenet Manu

Larchevêque Lionel

Lectrr

Leemans Hec
  • Na een muzikale ontvangst kunt u de uitgebreide biografie en bibliografie van de auteur van Bakelandt, Hec Leemans, raadplegen. Verder op deze zeer overzichtelijke site veel informatie over de reeksen van Hec Leemans (naast Bakelandt ook o.a. F.C. De Kampioenen en Nino).

  • Extra informatie: http://www.zitacomics.com/


Legars Joël

Leroy Jean

Lévêque Vincent

Lo Ting Sui

Loisel Régis

Lorenzo

Lupano Wilfrid

M

Macé Anne-Claire

Mandel Lisa

Mangin Valérie

Marant

Martin Sandrine

Massee André

Matena Dick

Matton François

Maudet Matthieu

Mc Bess

Meignaud Véronique

Mihindou Maya

Miyazaki Hayao

  • Hayao Miyazaki zag het levenslicht op 5 januari 1941 in Tokyo. Zeer vroeg al toonde Miyazaki bijzonder veel aanleg te hebben voor tekenen. Hij begon dan ook al vroeg zijn carrière bij de studio Toei Douga als animatieassistent. In 1971 verhuisde Miyazaki naar A Pro, samen met zijn collega en goede vriend Isao Takahata. Wat later verliet hij die studio om naar het grotere Nippon Animation te trekken. Daar regisseerde hij zijn eerste tv-serie: Conan, The Boy In The Future. In 1979 regisseerde Miyazaki zijn eerste grote film Lupin III: The Castle of Cagliostro bij Tokyo Movie Shinsha. Na het grote succes van de verfilmde serie Nausicaä Of The Valley Of The Wind stichtte Miyazaki samen met zijn vriend Takahata Studio Ghibli. Alle films geproduceerd door Studio Ghibli kenden een groot succes. Voorbeelden hiervan zijn My Neighbour Totoro en Porco Rosso. Maar vooral Mononoke Hime was een voltreffer. De film kreeg overal lovende kritiek en brak wereldwijd door. Het succes van Studio Ghibli leeft voort in de recentste film Sen To Chihiro No Kamikakushi (Spirited Away).

    Niet alleen is Miyazaki een succesvol regisseur, ook zijn manga's zijn een garantie voor succes. Kijk maar naar Nausicaä Of The Valley Of The Wind en Porco Rosso (beide reeksen werden later verfilmd).

    Momenteel geniet Miyazaki in Japan een godenstatus en niemand durft tegen hem in te gaan. Hiervan maakt Miyzaki gebruik om zijn ongenoegen te tonen over de evolutie van manga's. Hij vindt dat hedendaagse manga's te veel geweld vertonen. Zolang Miyazaki meesterwerken blijft voortbrengen, hebben we daar helemaal geen problemen mee...

     

    Website

    www.miyazakimovies.com

     

    Werken van Hayao Miyazaki

    Manga's:

    • Puss In Boots (1969)
    • People Of The Desert (1970)
    • Animal Treasure Island (1972)
    • Nausicaä Of The Valley Of The Wind (1982)
    • To My Sister (1982)
    • The Journey Of Shuna (1983)
    • Porco Rosso (1990)
    • Daydream Data Notes (1992)
    • The Return Of Hans (1994)
    • Dining In The Air (1994)
    • Tigers Covered With Mud (1998)

    Animes:

    • Lupin III: The Castle of Cagliostro (1979)
    • Nausicaä Of The Valley Of The Wind (1984)
    • Laputa - The Castle In The Sky (1986)


  • Extra informatie: http://www.miyazakimovies.com


Moket

Morita Masanori

  • Masanori Morita werd geboren op 22 december 1966 in de Japanse provincie Shiga. Tekenen was al gauw een passie en het duurde niet lang eer Morita een eerste verhaaltje had gepubliceerd: in 1984 verscheen It's Late!. Vanaf dan was Morita assistent van de beroemde Tetsuo Hara (Hokuto no Ken aka Fist of the North Star) en daar werd de tekenstijl van Morita grotendeels gevormd. Dankzij die goede leerschool creëerde Morita al snel zijn eerste degelijke werk. Op 21-jarige leeftijd verscheen het eerste deel van Rokudenashi Blues (Racaille Blues), een reeks die uiteindelijk pas in 1996 met het 42ste deel zou eindigen.

    Morita houdt veel van katten, rock en baseball. En het is dat laatste dat hem inspireerde om Rookies te tekenen, een manga over het heropstarten van een baseballploeg met een slechte reputatie. Rookies verschilt van vele andere baseballreeksen doordat Morita aandacht besteedt aan elk van de leden. Elk individu wordt grondig uitgewerkt en wordt voorgehouden als belangrijk en onmisbaar voor het verhaal.

    De tekenstijl van Morita is zeer apart. Het lijken soms ruwe schetsen, maar ze zijn heel gedetailleerd en verfijnd. Vooral de jongens/mannen zijn heel expressief en goed getekend.

     

    Werken van Masanori Morita

    • 1988 - Bachi Atari Rock (met o.a. It's Late!)
    • 1989 - Rokudenashi Blues (Racaille Blues)
    • 1996 - Rokudenashi Buruuchu
    • 1997 - Paint It Black (Art Book)
    • 1998 - Rookies

     

    Racaille Blues

     

    Paint It Black

     

    Paint It Black




Morja

Muscarine

N

Nekro

Nias Jonvon

Nivert Julie

Norton Mike

O

Ogawa Yayoi
  • Ancienne journaliste, Ogawa Yayoi est une mangaka depuis plusieurs années. Elle est l’un des auteurs phares de l’éditeur Kodansha, chez qui est publié le mensuel « Kiss », magazine de prépublications manga de référence pour les japonaises de 20 à 35 ans. Aujourd'hui encore elle continue à travailler sur Kimi Wa Pet, qui connaît toujours un grand succès au Japon.


Olgenki

Olsen

Oosterveer Minck

Orkimede

Ott Aco

P

Pacco

Paquet Philip

Paulussen Wout

Peters Rob

Petersen David

Pétronille

Phicil (Gillot Philippe)

Phlppgrrd

Picault Aude

Pink Daniel H.
  • Daniel H. Pink is bestsellerauteur en geeft les over economische hervormingen en het veranderende arbeidsklimaat aan organisaties en universiteiten over de hele wereld. Hij heeft in Tokyo de manga-industrie bestudeerd.


Piskic Marc

Polnareff Michel

Pop

Popcube

Q

Queenie Chan

Quéré Arnaud

R

Ravard François

Raven Erika

Revel Sandrine

Rex Gillus

Ritstier Willem

Rodguen

Rolston Steve

Roudier Emmanuel

Roux Mickaël

Royo Luis

Rucka Greg

S

Samaritain

Sapin Mathieu

Schepacz Yohann

Schwantz

Sephy

Shiga Jason
  • Jason Shiga avoue avoir été directement plongé dans l’univers du comics : son père travaillait dans l’animation, il a très tôt commencé à publier des strips dans les journaux. S’il n’a pas poursuivi une carrière de mathématicien qui s’annonçait brillante – il est diplômé de Berkeley – il continue de cultiver son goût des casses têtes logiques, arithmétiques ou géométriques dans son travail en bande dessinée. Recherches formelles, ingéniosité des structures narratives... « Scientifique » de la BD, Jason Shiga fait preuve d’une imagination étonnante, mais aussi d’énormément d’humour. Il travaillé quelques temps à la bibliothèque d’Oakland…

  • Extra informatie: http://www.shigabooks.com/


Shirow Masamune

  • Masamune Shirow werd op 23 november 1961 geboren in Kobe, Japan. Shirow toonde al in de lagere school veel interesse in de tekenkunst, maar het pas vanaf hij in de Osaka-universiteit toegelaten werd, dat zijn uitzonderlijk talent boven kwam drijven.

    In 1983 maakte hij Black Magic, een manga die hij zelf ook uitbracht. Harumichi Aoki, voorzitter van een uitgever, merkte zijn werk op en schotelde Shirow een contract voor. Black Magic werd heruitgebracht en in 1985 kwam een eerste echte kaskraker uit op de markt, Appleseed. Na vijf jaar als leraar gewerkt te hebben, spitste Shirow zich volledig toe op het tekenen. Cultseries en -films zoals Ghost In The Shell en Orion vulden Shirows erelijst aan.

    Na een aardbeving in 1995 zag Shirow zich genoodzaakt te verhuizen. Hiervan maakte hij handig gebruik om in het niets te verdwijnen. Shirow hecht veel belang aan zijn privacy, zijn echte naam en foto's zijn dan ook zeer moeilijk te vinden. Hij werkt ook alleen (in tegenstelling tot vele andere mangaka's) en heeft in zijn hele carrière slechts één assistent gehad: Hagane Kotetsu, maar die was weggestuurd omdat Shirow helemaal geen werk voor hem had. Het tot hier toe laatste werk van Shirow is Arms, een speciale manga zonder tekstballonnen. Hiermee had hij al eerder geëxperimenteerd met Intron en Exon Depot.

     

    Werken van Masamune Shirow

    • Black Magic (1986)
    • Appleseed (1988)
    • Orion (1991)
    • Ghost In The Shell (1991)
    • Intron/Exon Depot (1992)
    • Neuro Hard (1993)
    • Dominion (1995)
    • Arms (1998)


     

    Masamune staat ook bekend om zijn 'babes'

     

    Appleseed

     

    Ghost In The Shell

    Dominion




Sicaud Natacha

Snejbjerg Peter

Spaey Kristof

Spagnolo Sébastien

Spruyt Simon

Stab

Stedho

Studio 2HB

Surcouf Erwann

Suvaal Erwin

T

Takahashi Rumiko

  • Rumiko Takahashi werd geboren op 10 oktober 1957 in Niigata. Als tiener beperkte ze zich tot het lezen en af en toe overtekenen van manga. Wegens haar studies verhuisde ze naar Tokio waar ze deelnam aan een wedstrijd georganiseerd door uitgever Shogakukan. Takahashi won de prijs en begon korte verhaaltjes te tekenen. Haar eerste grote werk werd Urusei Yatsura dat voorafgegaan werd door Kattena Yatsura. Met deze manga behaalde ze wereldwijd succes. Al meteen was de stijl van Takahashi zoals we die nu kennen zeer duidelijk waar te nemen. Absurde situaties en een zeer goed gevoel voor humor.

    Haar tweede grote werk is nog steeds een soort van buitenbeentje in het oeuvre van Takahashi. Geen legendes (Mermaid Forest, Inu Yasha), alien-prinsessen (Urusei Yatsura) of geslachtsloze vechtjassen (Ranma 1/2). Nee, Maison Ikkoku is een humoristisch, romantiek verhaaltje dat draait rond gewone mensen. Deze manga werd in Japan maar liefst in drie versies uitgegeven.

    Hierna volgde waarschijnlijk haar grootste succesmanga. Ranma 1/2 veroverde wereldwijd vele harten van zowel jongens als meisjes, oud en jong. Ook qua volumes werd het Takahashi's grootste reeks. Ranma 1/2 telt 38 volumes.

    Momenteel is Takahashi-sensei nog steeds bezig aan de manga Inu Yasha. Het lijkt erop dat deze manga het succes van Ranma 1/2 gaat evenaren in Japan. Tussendoor bleef Takahashi werken aan kleinere verhaaltjes die gebundeld werden als Rumic World of als Rumic Theater. Andere verhalen werden dan weer een reeks op zich, zoals Mermaid Forest of One Pound Gospel.

     

    Werken van Rumiko Takahashi




Taniguchi Jirô

  • Jirô Taniguchi werd op 12 augustus 1947 in Tottori geboren. Al in zijn schooltijd was hij begaan met literatuur en strips. Het is zo dat hij Moebius leerde kennen en er fan van werd. Moebius, een Fransman met wie hij later zou samenwerken.

    Op 19-jarige leeftijd werd Taniguchi assistent van de intussen overleden Kyouta Ishikawa. Enkele jaren later in 1970 zette hij dan zelf zijn eerste stappen in de mangawereld met het verhaaltje Kareta Heya (De 'Verwelkte' Kamer). Taniguchi werkt nog enige tijd in een bijna-anonimiteit, maar treedt op de voorgrond wanneer hij samenwerkt met scenarist Natsuo Sekigawa. Samen werken ze aan verschillende titels, en het is in 1998 dat beide heren met het 10 jaar eerder gestarte Au Temps de Botchan de Osamu Tezuka-prijs winnen in Japan.

    Ondertussen heeft Taniguchi er verschillende samenwerkingen opzitten met scenaristen van allerlei slag en ook solo heeft Taniguchi erkenning kunnen verwerven. Zo schreef en tekende hij in het begin van de jaren negentig bij ons bekendere titels zoals Aruku Hito (L'Homme Qui Marche), Chichi no Koyomi (Le Journal de Mon Père) en Keyaki no Ni (L'Orme du Caucase). In 2000 werd een droom van Taniguchi waar door samen met zijn idool Moebius Icare te maken.

    Taniguchi's succes in onze contreien beleeft nu zijn hoogtepunt. In 2004 won hij op het stripfestival van Angoulême de prijs van beste scenario met Quartier Lointain, en in 2005 deed hij dat nog eens netjes over door de prijs voor beste tekeningen weg te kapen met Le Sommet des Dieux.

     

    Werken van Jirô Taniguchi

    • Rindo3 (met Natsuo Sekigawa) (1976)
    • Muboushi Toshi (City Without Defense) (met Natsuo Sekigawa) (1980)
    • Ooinaru Yasei (Terre de Rêves) (1980)
    • Hunting Dog (met Natsuo Sekigawa) (1980)
    • Jiken ya Kagyou (Trouble Is My Business) (met Natsuo Sekigawa) (1981)
    • Ao no Senshi (Blue Fighter) (met Carib Marley) (1982)
    • Live!Odyssey (met Carib Marley) (1983)
    • Knuckle Wars (met Carib Marley) (1983)
    • Seifuu ha Shiroi (Le Vent d'Ouest Est Blanc) (met Natsuo Sekigawa) (1984)
    • Rude Boy (met Carib Marley) (1984)
    • Enemigo (met M.A.T.) (1985)
    • Hotel Harbour View (met Natsuo Sekigawa) (1986)
    • Blanca (Le Chien Blanco) (1986)
    • Bocchan no Jidai (Au Temps de Botchan) (met Natsuo Sekigawa) (1987)



Tartelin Stéphane

Tartuff

Ten Pas Rob
  • Rob ten Pas is de winnaar van de jaarlijkse wedstrijd Tokyopop’s Rising Stars of Manga. Hij heeft gestudeerd aan Minneapolis College of Art and Design.


Terrier Raphaël

Tezuka Osamu

  • Osamu Tezuka werd geboren op 3 november 1928 in Osaka. Al vanaf in de lagere school tekende hij manga's. Na zijn schooltijd begon Tezuka aan studies geneeskunde om net als zijn vader arts te worden. Tijdens zijn studententijd werkte hij aan verschillende manga's waaronder Jungle Taitei (Le Roi Leo). Na zijn diploma te hebben behaald verhuisde Tezuka naar Tokio om zich volledig aan tekenen te kunnen wijden.

    In 1952 ontstond Tetsuwan Atomu (Astroboy), waarmee hij internationale erkenning kreeg. Niet alleen op vlak van manga, ook op vlak van anime maakte Tezuka zich nuttig. Onder andere Metropolis werd in een animatiekleedje gestoken, en tal van andere producties ontsproten aan Tezuka's brein.

    Na een promotie tot dokter in medicijnen stichtte Tezuka een productiefirma Mushi Production AG, dat later omgedoopt werd tot Tezuka Productions. Tezuka was een bezige bij, bewijzen hiervan zijn de maar liefst 150.000 strippagina's die hij getekend heeft, 400 uitgegeven boeken en zeker 60 animatiefilms. Osamu Tezuka stierf in 1989 aan de gevolgen van kanker. Maar zelfs in het ziekenhuis bleef hij bezig met manga's. Velen noemen Tezuka dan niet voor niets 'Manga no kamisama' (de god van manga).

    Bron: Standaard Uitgeverij

     

    Website

    www.tezuka.co.jp

     

    Werken van Osamu Tezuka

    • The Three-eyed One Comes Here (1947)
    • Metropolis (1949)
    • Jungle Taitei (Le Roi Leo) (1950)
    • Next World (1951)
    • Tetsuwan Atom (Astroboy) (1952)
    • Princess Knight (1953)
    • The Vampires (1966)
    • Hi No Tori (Phoenix) (1967)
    • Dororo (1967)
    • Blue Triton (1969)
    • The Crater (1969)
    • Marvelous Melmo (MaMar-chan) (1971)
    • Bouddha (1972)
    • Black Jack (1973)
    • Unico (1976)
    • Don Dracula (1979)
    • Rainbow Parakeet (1981)
    • The Story of Three Adolf (1983)

     

    Jungle Taitei (Le Roi Leo)

     



  • Extra informatie: http://www.tezuka.co.jp/


Thoorens Geoffrey

Thorn

Tillier Béatrice

Tofield Simon

Tomatias

Travers Pierre-Etienne

Trik

Trondheim Lewis

U

Ulf K.

Urasawa Naoki

  • Naoki Urasawa werd geboren 2 januari 1960 in Kyoto. Op de middelbare school en aan de universiteit verdeelde Urasawa zijn tijd over het tekenen en het spelen bij een bandje. In 1981 nam hij deel aan een wedstrijd georganiseerd door Shogakukan en die won hij. Diezelfde prijs was eerder ook al eens gewonnen door Rumiko Takahashi en andere bekende namen. Twee jaar later verscheen Urasawa's eerste werk: Beta. Maar de echte doorbraak kwam er pas in 1986 wanneer de eerste episodes van Yawara! verschenen. Urasawa werd gelooft om zijn diep uitgespitte personages en won met Yawara de Shogakukan-prijs voor de beste manga.

    Ook met Pineapple Army en Master Keaton haalde Urasawa grote successen, maar na het wat mindere Happy (zelfde verhaallijn als Yawara) voelde Urasawa zelf aan dat hij aan iets anders toe was. In 1995 begon hij dan aan de beklijvende en alom geprezen thriller Monster, dat pas na 18 delen een einde kende, hoewel dat niet zo gepland was. Later, in 2002, zou Monster op het stripfestival in Angoulême (Frankrijk) een nominatie halen voor beste scenario (de prijs werd gewonnen door Jiro Taniguchi met Quartier Lointain). Het huidige werk van Urasawa is 20th Century Boys. Deze reeks is een van de weinige die de prijs van beste manga kreeg uitgereikt door een andere uitgever, namelijk Kodansha. Het succesverhaal van Urasawa lijkt er nog niet op te zitten. Zijn nieuwste reeks, in 2004 begonnen, heet Pluto.

     

    Werken van Naoki Urasawa

    • 1993 - Beta
    • 1986 - Pineapple Army
    • 1987 - Dancing Policeman
    • 1987 - Yawara!
    • 1988 - NASA
    • 1988 - Master Keaton
    • 1994 - Jigoro!
    • 1994 - Happy!
    • 1995 - Monster
    • 2000 - 20th Century Boys
    • 2000 - Bundeling (met o.a. Beta)
    • 2004 - Pluto

     

    Jigoro!

     



  • Extra informatie: Geen link


V

Vadot Nicolas

Van Bael Steve

van den Biggelaar Janneke

van Diest Kevin

Van Driel Toon

Van Erve Linda

Van Kooten Adri

Van Oudheusden Pieter

Van Straaten Peter

Van Zanten Johan

Vandenblink Johan B. Gertjan

Vandermeij Bert

Vassant Sébastien

Verhasselt Mathias

Verwey Stefan

Vos Hendrik J.

Voutch

W

Wenmakers Scott

Wolff Anthony

Y

Yazawa Aï

  • Ai Yazawa zag op 7 maart 1967 het levenslicht in Osaka. Reeds op jonge leeftijd toonde ze veel belangstelling voor tekenen en design in het algemeen. Ze won dan ook haar eerste prijs op 13-jarige leeftijd, toen ze deelnam aan een striptekenwedstrijd georganiseerd door de grote uitgever Shueisha (weliswaar in verschillende leeftijdscategorieën opgedeeld).

    Naarmate Yazawa ouder werd, begon ook haar passie voor mode op te laaien. Daardoor koos ze ervoor om na haar middelbare schoolperiode haar studies verder te zetten in de modeschool van Osaka. Maar naast het feit dat de modewereld best wel hard bleek te zijn, zette Yazawa ook net in die periode haar eerste stappen als professionele mangaka. In 1983 verscheen Ano Natsu ('Die Zomer', een verhaal dat is opgenomen in 15 Nenme).

    In het begin van haar carrière is de invloed van bij ons onbekende shoujo-mangaka's zoals een Fusako Kuromachi of een Yukari Takahashi zeer duidelijk. Dit zorgt er dan ook voor dat de echte typische Yazawa-stijl die wij kennen van onder andere Paradise Kiss en Nana pas naar boven begint te komen in haar eerste werk van lange adem, namelijk Tenshi Nanka Ja Nai ('Ik Ben Geen Engel' – 8 delen).

    Ai Yazawa is reeds lang erg populair in Japan, maar pas met werken als Gokinjo Monogatari en Paradise Kiss brak ze door in Amerika en Europa. Veel over haar valt er niet te vinden op het web, maar je komt des te meer te weten als je haar boekjes leest. In haar 'free talk'-hoekjes schrijft ze van alles en nog wat over zichzelf en haar vriendinnen. En zo kom je te weten dat Yazawa goed bevriend is met Wataru Yoshizumi (Marmalade Boy, Mint na Bokura,…) en Mihona Fujii (Gals!), twee andere bekende mangaka's.

    Met dank aan: Ai Yazawa's World (www.yazagaku.net); Determination (www.shuusei.net/gojinko)

     

    Werken van Ai Yazawa

    • 15 Nenme (15 Years) (1986)
    • Love Letter (1987)
    • Kaze ni Nare! (Become the Wind) (1988)
    • Escape (1988)
    • Ballad made Soba ni Ite (Until the Next Ballad) (1989)
    • Marine Blue no Kaze ni Dakarete (Embrace the Marine Blue Wind) (1990)
    • Usubeni no Arashi (1992)
    • Tenshi Nanka JaNai (I'm Not an Angel) (1992)



Yigaël

Yoshida Akimi

  • Akimi Yoshida werd op 12 augustus 1956 in Tokio geboren. Ze doorliep haar studies zonder al te veel problemen, maar ook zonder al te veel enthousiasme. Yoshida stortte zich evenwel vol overgave op het tekenwerk en dit resulteerde in 1977 in de publicatie van haar eerste verhaaltje Chotto Fushigi na Geshukunin. Sindsdien heeft Yoshida eigenlijk nooit stilgestaan en altijd wel één verhaal – hetzij een lang of een kort – in voorpublicatie gehad.

    Het zijn echter vooral haar langere reeksen zoals California Monogatari (8 delen) en Banana Fish (19 delen) die het meeste succes haalden.

    Met Kisshou Tennyo (1983) en Yasha (1996) haalde ze de prijs van beste manga, uitgereikt door Shogakukan. De laatste jaren doet Yoshida het rustiger aan, maar dit belet haar niet om ook met Eve no Nemuri succes te hebben.

    Yoshida’s werken kenmerken zich door de verscheidenheid aan thema’s. Ook al is er steeds een shoujo-ondertoon, de genres variëren van horror tot liefdesverhaal tot thriller. Iets wat we enkel maar kunnen toejuichen.

     

    Werken van Akimi Yoshida

    • Chotto Fushigi na Geshukunin (1977)
    • California Monogatari (1979)
    • Yumekiru koro wo Sugitemo (1983)
    • Yume no Sono (1983)
    • Juusanyasou Kidan (1983)
    • Kisshou Tennyo (1983)
    • Kawa Yorimo Nagaku Yuruyakani (1984)
    • Sakura no Sono (1986)
    • Banana Fish (1986)
    • Hanako Gekki (1993)
    • Private Opinion (1995)
    • Kitsune no Yomeiri (1995)
    • Lover’s Kiss (1996)
    • Banana Fish Another Story (1997)
    • Eve no Nemuri (2003)

     

    Banana Fish

     

    Private Opinion

     

    Yasha




Yoshizumi Wataru

  • Wataru Yoshizumi werd geboren op 18 juni 1963 in de middenstad van Tokio. Niet veel anders dan andere jongeren van haar leeftijd tekende ze graag, maar wel anders was dat Yoshizumi het tot mangaka schopte. Haar eerste manga was Radical Romance (1984) en werd in een relatief klein magazine gepubliceerd (Ribbon). Hierna maakte ze nog enkele andere kortverhaaltjes waaronder Heart Beat (1985), Another Day (1987) en Tenshi To Boken (1987).

    In 1988 begon ze aan haar eerste 'grote' werk: Quartet Game. Uiteindelijk telt deze 'reeks' slechts één volume, aangezien Yoshizumi meer tijd wilde vrijmaken voor Handsome Girl, ook vanaf 1988. Quartet Game werd samen met Heart Beat en Another Day gebundeld in één uitgave.

    In 1995 werd ze beroemd met Marmalade Boy. Het is ook diezelfde manga die ervoor gezorgd heeft dat Yoshizumi zeer populair is in Amerika. Voor Yoshizumi's normen is Marmalade Boy een redelijk lange manga (8 volumes). De serie is ook omgezet tot een succesvolle tv-animatie. Kimi Shika Iranai (jij bent alles wat ik nodig heb) was de opvolger van Marmalade Boy, maar was al snel gedaan. De reeks telt slechts twee volumes.

    In 1997 was Mint Na Bokura (wij zijn munt) dan weer een schot in de roos. De reeks is zes volumes lang. Na Random Walk, dat wel populair was, maar net zoals alle werken van Yoshizumi net iets te kort is (drie volumes), begon ze aan Ultra Maniac, een reeks die ondertussen afgelopen is in Japan. Wataru Yoshizumi's nieuwe reeks is Datte Suki Nandamon.

     

    Werken van Wataru Yoshizumi

    • Radical Romance (1984)
    • Tenshi To Boken (1987)
    • Handsome Girl (1988)
    • Quartet Game (met ook Heart Beat & Another Day) (1988)
    • Green Age (1991)
    • Marmalade Boy (1995)
    • Kimi Shika Iranai (1996)
    • Mint Na Bokura (1997)
    • Random Walk (2001)



Yuk

Z

Zerriouh

Zviane




Legal Disclaimer. Copyright De Poort 2010.

Site door On Course